2019 yılından bu yana kendi atölyesinde üretimlerini sürdüren sanatçı Dünya Dural, "Referans Çerçeveleri" sergisinde bireyin toplumdaki yeri, yaşadığı çatışmalar ve toplumsal hafızadaki izleri katmanlı boya ve kolaj tekniğiyle ele alıyor.
Dünya Dural, sanat üretiminin yanı sıra sanat tarihi alanındaki eğitim çalışmalarına da devam ediyor. Maltepe'de sanat tarihi dersleri veren Dural, çeşitli kurum ve galerilerde seminerler düzenlediğini belirterek kendisini ve "Referans Çerçeveleri" sergisini şu sözlerle anlattı:
"1985 İstanbul doğumluyum. 2019 senesinden beri kendi atölyemde resim çalışmalarıma devam ediyorum. Bu arada sanat tarihi alanında dersler veriyorum. Maltepe ve bazen özel kurumlarda, galerilerde seminerler veriyorum. Ankara'da gerçekleştirdiğimiz Lulart Gallery'deki 'Referans Çerçeveleri' benim 6’ncı kişisel sergim. Burada referans çerçevenin neleri değiştirebileceğini, toplumsal hafızadaki yerleri, iz ve bellekteki etkilerini ele aldık bu sergide.”
"FİGÜRLER BELLİ BİR KİŞİYİ İFADE ETMİYOR"
Eserlerinde figürleri belirli bir kişiyi temsil edecek şekilde ele almadığını söyleyen Dünya Dural, çalışmalarında daha çok psikolojik ve atmosferik bir mekân anlayışını benimsediğini ifade etti. Bu yaklaşımın bilinçli bir planlamadan çok dışavurumcu anlayışının bir yansıması olduğunu belirten Dural, şunları söyledi: "Bu aslında çok da tercih değil. Tabii sanat eğitimi ve resme dair pek çok deseni görüyorsunuz. Figüre karşı bir yaklaşım bu. Figürler belli bir kişiyi ifade etmiyor. Daha geniş, daha... Bir mekân, herhangi bir mekânı işaret etmiyor. Bir manzara değil, daha psikolojik bir mekân, atmosferik mekân. Daha farklı yerlere uyarlanabileceğini gördüm, düşündüğüm için, öyle hissettiğim için yani bir planlamadan daha çok dışavurumculuğumun bir etkisi olarak bu şekilde bu işler ortaya çıktı.”
"BİREYİN TOPLUMDAKİ YERİ VE YAŞADIĞI ÇATIŞMALAR YER ALIYOR"
Eserlerinde bireyin toplum içindeki konumunu, yaşadığı çatışmaları ve toplumsal bellekte bıraktığı izleri ele alan Dünya Dural, anlatımında kullandığı tekniğin de en az konu kadar önemli olduğunu söyledi. Kolaj tekniğinin çalışmalarının vazgeçilmez bir parçası olduğunu ifade eden Dural, "Aslında bireyin toplumdaki yeri, yaşadığı çatışmalar, toplumsal bellekteki yaralar yer alıyor. Aynı zamanda bunları anlatırken sadece düz form iki boyut resmi ben iki boyutlu olarak görmüyorum. Çok fazla kolaj, boyayı katmanlı kullanmayı çok seviyorum. Tekniğim de aslında konu kadar benim açımdan önemli. Yani neyi anlattığım kadar onu nasıl anlattığım kısmı da önemli. Kolajı bir teknik olarak çok seviyorum, kullanıyorum ve önem veriyorum kolaj tekniğine. Çünkü anlamları çok hızlı değiştirebiliyorsunuz kolajla birlikte. Anlatmak istediklerimi dışavurumcu anlayışımla çok hızlı bir şekilde verebiliyorum. O yüzden kolaj tekniği işlerimin vazgeçilmez bir parçası.” dedi.
SERGİ 5 AĞUSTOS'A KADAR ZİYARET EDİLEBİLECEK
"Referans Çerçeveleri" sergisinin 5 Ağustos'a kadar Lulart Gallery'de sanatseverlerle buluşacağını söyleyen Dünya Dural, eserlerine ilişkin aldığı en ilginç izleyici yorumlarından birini de paylaştı. Figürlerinde yüzlere yer vermemesinin nedenini de anlatan Dural, çalışmalarında belirli bir kişiyi değil, topluma ait ortak meseleleri ele aldığını belirterek şunları söyledi: "Kolaj var, pentür elbette var, dokular işin içinde ama kolaj düşünsel boyutunda elbette birincil. 5 Ağustos tarihine kadar Lulart Gallery'de izleyicilerle. Aldığım en tuhaf yorum, 'Kendi Düşmekten Yorgun Olan' diye bir resmim vardı. Bir karma sergide şöyle bir yorum aldım: Orada bir düşen erkek figürü, karşıda bir kadın ve bir kırmızı masa lambası vardı. Bu resme bakıp pek çok kişi, 'Bu masa lambası neden kırmızı?' diye sormuştu. Her şey bu kompozisyon içinde normaldi ama masa lambasının rengini anormal görmeleri bana çok farklı gelmişti. En ilginç yorumlardan biriydi. Evet, dediğim gibi bir kimlik, bir şeye ait olan değil, daha genel. Topluma ait olan. Değişebilir. Orada herhangi birinin derdi, sorunu, meselesi değil, aslında hepimizin meselesi. Şu an, geçmişte ya da gelecekte meselemiz olabilecek şeyler o sebeple.”
"HERKES İÇİN SANATIN BİR DALINDA FAALİYET GÖSTERMESİ HAYATA ÇOK BÜYÜK ZENGİNLİK KATACAK"
Dilşad Karakuş ile birlikte kurdukları "Karşı Mekan" platformuna ilişkin bilgi veren Dünya Dural, platformu daha fazla kişiye ulaşmak ve çalışmalarını sanatseverlerle buluşturmak amacıyla kurduklarını belirterek, "Karşı Mekan, Dilşad Karakuş'la birlikte kurduğumuz atölye ve sergi çalışmalarını düzenlediğimiz dijital platform. Orada 2025 senesinin sonundan günümüze kadar yedi etkinlik yaptık. Atölye çalışmaları, sergiler ve Dünya Sanat Günü kutlaması gerçekleştirdik Maltepe Yaşar Kemal Kültür Merkezi'nde. Çok yeni bir mecra bizim için. Daha çok kişiye ulaşmak ve işlerimizi onlarla buluşturmak için kurduk ama çok hızlı ilerliyor. Şu anda gelişmelerden çok memnunuz ve Ankara'da da devam ettirmek istiyoruz bu etkinlikleri. Dijital platform ama etkinliklerimiz fiili mekânda, gerçek mekânlarda oluyor. Atölye çalışmaları, kolaj atölyeleri gerçekleştiriyoruz." diye konuştu.
Sanata ilgi duyanlara da tavsiyelerde bulunan Dural, sanatın yalnızca resim ya da heykelden ibaret olmadığını belirtti. Dural, "Resme yönelmek isteyenler, içinde böyle bir istek varsa bırakmamalı. Pek çok şey caydırıcı olabiliyor. Sanat tarihinde bunun örneklerini görüyoruz. İnsanların yaşamında ya da ailesindeki kişilerin sanatçı bile olsa bu yoldan caydırılmak istendiği örnekler var. Herkes için sanatın bir dalında faaliyet göstermesi hayata çok büyük zenginlik katacaktır. İlla resim ya da heykel olmak zorunda değil. Sanatın tüm alanları çok kıymetli ve orada verilen çabaları saygıyla karşılıyorum.” ifadelerini kullandı.